授课方式 :杭州线下


课程类别 :

a、建筑、室内专业学生需要补充中小尺度项目的同学 

b、景观、城市等专业的学生,转专业申请,想要对建筑设计方法有深入了解的

c、主要针对学生群体为高中生和大一与大二的在读大学生。 


难度提示:中级难度,需要学生有足够的自律能力,同时需要大量产出,本课题的作为一个基础课所阐述给学生的观点和希望学生得到的提升不仅限于建筑设计范畴。


推荐参考书目:

1. http://kynaleski.com

2. https://kynaleski.medium.com

3. https://kynaleski.medium.com/genesis-the-chandeliers-of-the-metropolitan-opera-house-2090ee74690e#.ghb54r4jy)

4. https://kynaleski.medium.com/metropolitan-opera-chandelier-concept-sketch-35fab9d520c2

5. 《The Storm of Creativity》/中文译本《创造力的本质》Kyna Leski

6. 《造房子》王澍

7. 《十宅论》 隈研吾


授课时间 :2021/7/02-2021/8/06


Studio 背景:


本课题源起是 Kyna Leski 在罗德岛设计学院的经典基础课 MODP,在秉持着课程还原的基础上,用老师自己的感受带领学生更直接,简易的理解本课的核心内容。 


Only when we realize what we don’t know can we pose the problem that we need to solve”  —— Kyna Leski 


Kyna Leski 告诉我们,尽管创造力的每个实例都是独一无二的,但创造过程却是普遍的。艺术家,建筑师,诗人,发明家,科学家和其他人都在过程的相同阶段进行导航,以发现尚不存在的事物。我们所有人都必须通过空白页,黑屏,作家的障碍,混乱,混乱和怀疑的方式来工作。Leski 借鉴了她作为老师,学生,制作人,作家和建筑师的观察和经验,描述了创作过程的运作方式。

Leski 认为创作过程就像一场风暴。如果我们愿意,它会慢慢开始聚集并形成形式,直到超越我们。它是动态的,不断运动。它开始,停止,愤怒和减弱,起伏和流动。 


本 studio,分为两部分进行:


Part-1 :主要是为了让学生学会一种新的思维方式,所以在上课之前与上课之后看待事物的角度和方式都会发生变化。在上课过程中学生可能会出现一些理解上的细微偏差,觉得自己做的东西与建筑专业不相关,但是在整个课程进行过程中学生会慢慢发现期中的联系,比如说,我们开始研究的 shuttle,他的制作方式,材料选择,搭建结构选择等都可以看成未来建筑设计中的一个构成元素,在加以 shuttle 本身所具备的一些表现,可以在之后的建筑设计中使得整个作品更加的丰满。


Part-2 :主要是将 part-1 中所收获的信息,元素,灵感,感知,设计语言等运用到建筑空间的设计之中,徐徐渐进,因为已经有前期的丰富积累,所以在做第二部设计的过程中很容易的使学生有理可依有迹可循,最终完成一个集合概念与实际建造设计空间并存的课题成果。


创作过程→最终成果的一个关系。


Kyna Leski 《The Storm of Creativity》 

Although each instance of creativity is singular and specific, Kyna Leski tells us, the creative process is universal. Artists, architects, poets, inventors, scientists, and others all navigate the same stages of the process in order to discover something that does not yet exist. All of us must work our way through the empty page, the blank screen, writer’s block, confusion, chaos, and doubt. In this book, Leski draws from her observations and experiences as a teacher, student, maker, writer, and architect to describe the workings of the creative process. 

Leski sees the creative process as being like a storm; it slowly begins to gather and take form until it overtakes us—if we are willing to let it. It is dynamic, continually in motion; it starts, stops, rages and abates, ebbs and flows. In illustrations that accompany each chapter, she maps the arc of the creative process by tracing the path of water droplets traveling the  Leski describes unlearning, ridding ourselves of preconceptions; only when we realize what we don’t know can we pose the problem that we need to solve. We gather evidence—with notebook jottings, research, the collection of objects—propelling the process. We perceive and conceive; we look ahead without knowing 

where we are going; we make connections. We pause, retreat, and stop, only to start again. To illustrate these stages of the process, Leski draws on examples of 

creative practice that range from Paul Klee to Steve Jobs, from the discovery of continental drift to the design of Antoni Gaudí’s Sagrada Familia. 

Creativity, Leski tells us, is a path with no beginning or end; it is ongoing. This revelatory view of the creative process will be an essential guide for anyone 

engaged in creative discovery. 


课程目的:

本 studio 的着重点并非在与一个完美无瑕建筑空间的设计,而是在讨论如何做设计,如何发现设计的根源已经如何讲一个让人信服的“故事”。所谓的产出并非是几张图,而更多的是学生对已知事物的重新定意与认知。

本 studio 的前期重点和侧重之处在于鼓励和强调动手的重要性,会有大量的模型与手绘需要完成。对学生的产出有刚性要求。让学生体会“Design During Making” 

本 studio 旨在引导并启发学生养成自己对建筑空间或艺术的认知与探究方法。从而更好地,长远的影响学生对“设计”的感知与理解和定义。更好的让学生在做设计的时候做到有理可依,有话可讲。 


应对的问题:

告诉学生如何在设计中有理可依,有迹可循,而非一味的只是在表面上“定义”和“理解”建筑设计。同时给学生在以后的学习和探索道路上指引方向。


基地信息:


基地位于阳澄湖莲花岛的一处邻水空地

基地的信息提供和介入时间是在完成中期汇报之后给到学生

基地选定的主要意图是尽可能减少限制,让学生更多的将自己的注意力放到将“发现”运用到“结果”之中。


方法与媒介:

通过研究墨水在水中(或其他媒介)的变化/shuttle 在空中坠落产生的变化和轨迹等随机性的;易忽略性的研究与探索,发现生活中、自然界中存在的问题与现象并运用其到空间,体验等的设计之中。


参考案例:




Grace Farms/ SANAA


Studio 意向成果


中期要求:

1. 理解程度:

- 构建对生活中细节的感知力和探索力

- 学生的思维与对事物的理解和观察能力得到启发与提高。“深度”与“维度”

- 学会对“无关”事物的提炼与总结,并用一系列的操作手法进行推敲重组

- 掌握讲述建筑的属于自己的表达方式


2. 成果出图,模型要求:

- 水墨形态照片或视频/shuttle 制作方法解析图或视频(作品集中选择图片可从视频中截取)

- shuttle 掉落轨迹分析图*1 掉落轨迹分解分析图*3-6

- diagram 对于所研究物体的分析(包括一些根据所研究物体得到的臆想元素),其形式可为手绘,拼贴画等

- 模型:包括 shuttle 模型,前期 study model,part-1final model


Final 要求:

- 需要达到作品作品集出图深度(有侧重点的):

 -设计策略以及对操作手法的解读(diagram)

- 相关策略在空间、造型的运用 (拼贴画)

- 场地分析, master plan,floor plan, section, 分析图,功能分析图

- 手工模型(lasercut、光敏树脂或者金属打印)

- 实景合成照片、室内效果图


studio 时间表

整个课题计划为五周,前三周到期中,主要是帮助学生理解和研究探索新的,长远的学生自己的设计方法,本课题中后两周主要培养学生对前期的自己总结的方法论来进行简单运用。 

Week 1

C1 开题课程讲座:设计题目解读,案例作品研究

Assignment:观察墨水 or 制作并观察 Shuttle(纸飞机)

每个学生需要给出 5 种可能性



C2 Desk Critic; 分析通过观察得出的成果,并尽可能多的给出可能性与

概念;下课前 30-45min 交流汇报

Assignment:继续深化,研究观察结果,并运用手绘的方式绘制不少于

三张的大画幅手绘作品来解释说明自己的发现与观察得到的收获。


Week 2

C3, 课程讲座:Lecture /Guest Lecture

Assignment:深化 research 部分,概念草模制作

C4 分组讨论深化方案

Assignment:完成 research 部分,完成草模部分。进入平面设计



Week 3

C5 Desk Critic 和模型制作手法简析

C6 中期汇报(详见中期汇报要求)

需展示成果:

前期研究媒介,选择过程,手绘分析图,电绘分析图,视频。

墨水照片变化照片/Shuttle 模型 若干

分析模型 X2



Week 4

C7 场地信息介入,私宅设计的基本功能与空间设计讲解

开始 part-2 的建筑部分深化—house for shuttle maker,分组讨论深化

方案。

Assignment:prepare for final presentation

C8 课程讲座/guest lecture

C9 分组讨论深化方案

grading plan final push, 终模制作



Week 5

C10 Desk Critic 整合 idea 与 drawings and models

C11 分组讨论深化方案

prepare for final presentation

C12 final presentation


http://diyarchitecture.selbermachendeko.com/25-epic-fantastic-architecture-

building-ideas-to-inspire-you/


One of hundreds of interior sketches for the Opera House by Tad Leski