王雨溪

本科:中国美术学院GPA: 3.61/4.0

排名: 2/30

OFFER(截止发稿前):

UCL MLA

AA UD

谢菲尔德 MLA

爱丁堡 MLA

墨尔本 MLA


获奖经历:

14年两幅作品入选南京青奥会国礼图案设计

17年担任中国美术学院建筑艺术学院学生会学习部部长

18年担任中国美术学院建筑艺术学院学生会副主席

18年9月获浙江省奖学金;

18年9月获三好学生称号;

18年暑期获建筑艺术学院赴重庆改革开放40周年主题创作十佳团队;

18年12月获浙江省创新视频大赛二等奖;

19年9月获浙江省奖学金;

19年9月获三好学生称号

20年入围校级优秀毕业生(现处于公示阶段)

20年入围省级优秀毕业生(现处于公示阶段)






01.作品集



“探讨景观的包容性”


在我的文书里我提到我很感兴趣于景观中的包容性,在文书中我主要是在思考景观如何包容不同的人和其他生命对自然的需要,在满足他们身体与精神需求的同时,构建一个更加生态的景观。


而我在作品集中的项目则致力于探讨如何包容景观中看似对立的元素。例如rebirth and destruction, nature and artificial, concrete and abstraction and aesthetic and technology。


▍项目简介


我觉得最有意思的是我的一个雨水花园的项目吧,而且我觉得这个最能体现我的特点和我想去做的事情。虽然这个项目的逻辑推导并不复杂(是我所有项目中最直白的一个了),但它将我在本科学到的对于传统美学的理解还有有利于生态的措施结合在了一起。用瓦这个元素搭建起传统园林和雨水花园的桥梁。而且感谢学校让我有机会把它以1:6的比例用真实的材料建在了山上。我和我的伙伴们自己搭设了雨水花园的结构,学到了很多书本学不到的知识。




△From Yuxi Wang




02.关于申请



▍文书PS


我致力于研究景观的包容性。因为当身处在建筑物之间时,我们往往会被划定上不同的身份——雇主或雇员,家长或孩子,卖家或消费者,但身处自然之间时,我们可以摆脱多种身份的束缚,成为真正的自己。我常常在面向自然创作的同时思考自然这一万千生命组合而成的有机体之于我们人类是怎样的存在。景观给我的最原初的吸引力,便在于其通过理性的研究与艺术化的再创造所展现的强大的包容性——满足不同类型的人和生命体之于自然的需要。


▍留学的动机


因为最近英国逐渐放宽了工签时长,所以觉得有一个在别的国家学习和工作的机会会挺有价值。(还有就是英国可以后提交语言哈哈哈哈)





03.自我/LIFE



“选择景观”


影响我最大的应该是我的美术启蒙老师了。从我小学开始,我就跟随我的启蒙老师张松奎先生学习绘画,张老师不仅是一位绘画老师,也是一名专业的蝴蝶研究员。在他的影响下,我开始面向自然绘画并且去了解观察各种各样的野生动物。这样的经历促成我加入了一些环保组织,也引导我选择了景观这个专业。


 但进入这个专业之后我发现自己对于景观的理解还是太过浅薄,景观不仅仅是自然,也是空间美学,社会问题甚至是交互领域共同作用的产物。



“陷入纠结?”


由于隶属于艺术院校,我们学校的专业没有特别注重植物学生态学的教学,更多的把技能点加在了反应历史与文化的传统园林的现代转译上,而国外学校还有作品集机构看到的一些Project则是注重大尺度的诸如棕地修复还有海平面上升的问题,但工作实习中接触的项目大多与环境修复没什么关系,只是在植物选择和环境配置上提及一些修复的概念。


我和我的同学们一度陷入了景观什么都是又什么都不是的纠结当中。加上近年来行业不太景气,公司压力过大,很多同学都纷纷在毕业后决定转行。我也曾经被众多的看法和理念搞得晕头转向,会觉得设计行业没什么前途有太多的玄学在里面。但去了解之后和其他领域之后我逐渐发现其实没有什么“真香”的行业,大家在达到稳定的经济阶段之前都或多或少的经历了一段摸黑前行的时间。重要的是现在要知道什么是自己想做的事,列出达到这个目的所需要的步骤和经验储备量,然后充满勇气的去执行它。多看,多听,多读书。如果你相信这些点滴会连接起你未来的道路,你就会有信心跟随自己的内心。


我想做的事其实一直都没有变,就是去用自己的力量去缓解自然和人类社会发展产生的诸多矛盾。比起大尺度生态项目概念性的策略,我更倾向于由下而上的重塑城市一个个小的生态圈,用具体可见的设计来改善现当下城市物种单一,市民的“自然缺失症”等等问题。也许以后回头看会觉得我现在的想法非常幼稚,但至少目前这样的想法让我在毕业季面临诸多选择的时候不是那么迷茫了。




“Q&A”


Q

平时有什么爱好嘛?

Brook:画画,阅读,业余摄影,京剧还有观鸟(怎么浓浓的夕阳红的味道)


临摹《晴峦萧寺图》


《晴峦萧寺图》转译




Q

喜欢的设计师或艺术家?

Brook:詹姆斯特瑞尔


他善于使用“光与空间”作为媒介,来表现与探索人们对于感知、感官刺激、空间转换的视觉与心理反应。


他的作品给我的感觉是抽离现实的,但是又让人有一种似曾相识的朦胧感。当年他的作品在龙美术馆展出的时候,有一个作品是发着一种很暧昧的红光的墙,很熟悉的一种红色,但又说不上来在哪里见过。之后当我走出昏暗的美术馆面对迎面而来的一束阳光的时候,我突然发现,那种红色就是闭上眼睛以后,阳光在眼皮上透过去看到的那种颜色,当时真的被震撼到了,然后就会自然而然的联想到映像派怎么去表达瞬时的光影,联想到抽象画派的罗斯科的那句“我忠实事物的真实性”同他的绘画之间的联系。我个人觉得的好的艺术形式就是这样的。文学,音乐,艺术,设计,都是在用自己的语言去讲故事,传递情感。


用字符,音符,颜料,自然元素或是人造材料,营造一种意境,让观众去体悟并且产生自己的看法。


詹姆斯·特瑞尔首个中国回顾展的展览现场,龙美术馆(西岸馆)


马克·罗斯科的抽象画


詹姆斯特瑞尔还有一个史诗性的作品:罗登火山口。当时他乘坐一架单引擎飞机时看到并且被这座火山所打动,于是他买下了这个火山口并将其改造成一个巨大的天文台,围绕火山口表面修建一系列通道、房间和装置艺术作品。每一个节点各有特点但又被神圣的光这一主题所串联。(我也想达到买火山经济自由hhh)


Q

有没有什么书籍可以推荐给学弟学妹们吗?

Brook:我看的书很杂了(我是一个特别吃安利的人),目前刚看完《人类简史》,名字会让人敬而远之但其实十分通俗易懂的书(我甚至觉得越讲到现代越有点太浅显了,可能是我们就生活在这个时代,通过亲身经历获得的感触会更多一些)。有趣的是这本书里提到的一些有关人类驯化植物的同时植物也在借由人类实现自我扩张的观点和我在另一本景观类书目《植物的欲望》中看到的观点有异曲同工之处。看闲书的时候看到了专业学习上的理念还是蛮有意思的(*´◐∀◐`*)(同作者还写了《今日简史》和《未来简史》,感兴趣的话也可以康康)。


 


05.感谢

感谢特别可爱脑子又转得超快的主管老师!真的大幅度提高了我的作品集完成效率。还有超级厉害的Studio4的全体成员!每次作图陷入瓶颈的时候都有你们无私的帮助以及大众点评( ੭ ˙ᗜ˙ )੭,大家的Offer加到一起达成了欧港新美澳大满贯真是太令人高兴啦!(几年的度假游都安排上了)。


还有感谢父母的精神和经济支持,男朋友耐心的英语辅导,文书老师贺贺从ps到面试再到英国生活上的详细解答,还有Rac其他知无不言的老师还有热心小伙伴,真的非常感谢大家的帮助!我也会继续用我微薄的力量在学习和生活中为你们提供能量,大家一起加油吧!!(ps.感谢名单不分先后,请男朋友不要吃醋)