效果图是我们感知和了解一个设计项目的最直观的途径，我们所谓的“感同身受”和“身临其境”都可以通过效果图来达到。针对尺度较大的复杂场景、或是概念表现类的项目，以及对于有一定手绘基础的学生，插画风的表现形式非常值得一试。插画风弱化了材质在场景中的重要性，强调了色彩搭配、构图、形与线之间的平衡关系以及大场景的视觉震撼力。在很多国外院校的毕设展中，插画风的图纸总令人眼前一亮。
本期的画图教室我们邀请到了RAC21fall拿下HKU、NUS、哥大等九枚offer的朱开元学长来分享他关于上海老城厢设计项目作品集中的一张插画风效果图，超级详细的制图步骤，文末还有高清制图素材分享给大家~对插画风效果图感兴趣的同学不妨跟着步骤动手试试！

 | 本期图纸分享者 | 
朱开元
研究生：香港大学 HKU MARCH 本科：西南交通大学 建筑学获奖经历：2020北京国际设计周展览2018东南建筑新人赛top100OFFER：香港大学HKU MARCH新加坡国立大学NUS MARCH哥伦比亚大学GSAPP MSAUD卡耐基梅隆大学CMU MAAD ,000圣路易斯华盛顿大学WUSTL MARCH ,000南加利福尼亚大学USC MAAS乔治亚理工学院G-TECH MARCH伊利诺伊大学厄巴纳-香槟分校UIUC MARCH加州大学伯克利分校UCB MARCH2 Waitlist


PART 1

项目简介


项目地点位于上海市的城市原点——老城厢。随着历史上几次现代化运动，原本中心区的城市职能被转移到周边的现代商圈，也造成了中心区成为老城区后消极的现状。于是两个世界形成了，上面的城市代表现代主义，它是系统化的、中心化的、宏大叙事的、带有商品美学的，下面的城市代表后现代主义，它是多中心的、重视个体主观能动性的、关注细微情感和反秩序的。沿此逻辑，依托后现代主义大师屈米的理论研究，将街道作为容纳事件的空间容器进行设计，达到提升旧街区活力的目的。


理解“插画风”“插画风”是近几年来的比较网红的效果图表达方式，也被许多同学运用到作品集的制作中。而我对“插画风”的理解，主要有两点：一是虽然名曰“插画风”，但并不“卡通”——绘制的过程仍要重视透视原则、明暗对比以及使用素材的合理性。整个绘制过程可以理解为素描，随着绘制的进行，要不断回过头来调整总体效果。二是在满足第一条的前提下，插画风又可以给创作者提供很大的自由度，创作者可以尝试用更有创意的方式灵活发挥。但要注意，绘图的最终目的为表达设计服务，切忌进入只重视图面效果的误区。


PART 2

制图步骤

01  导出线稿、阴影
RHINO、SU导出线稿，文件可直接为pdf/jpg/png格式，也可导出ai格式进行下一步调整。注意线稿和阴影要分别导出，方便在PS里选区；线稿线宽尽可能细。

02  明暗关系

通过选区，叠加灰色色块和不同样式的纹理，增强质感。

03  填充色彩

根据设计填充色彩，因本项目统一采用黑白线稿+红色色块的风格，因而效果图也只使用红色。项目强调街道空间，故将人行道界面和文庙墙界面用不同的红色区分。
注意此处我用粗线强调文庙的墙壁是设计的主体，并用与点状纹理不同的条状纹理填充加强与画面其他部分的区分。

04  增加素材

在增加不同的素材细节前，可列出一张叠加对象的表格，逐一增加，做到有序不乱，如天-地-水-人-植物-动物-建筑-其他物体等。
建筑配景。现代高层建筑再次强调项目的主题——新旧城市的对比。
天空配景
车辆配景
植物配景。通过叠加素材，巧妙遮挡了车辆和建筑素材自身的瑕疵。
人物配景。人物的加入让整个画面活了起来，要特别注意，配景人是为了帮助更好地理解空间，如在此项目中，文庙的墙壁设计容纳更多有趣事件的发生，因此，躲在墙角的几个小朋友和合影留念的模特可突出“故事性”。注意人物阴影的增加与建筑阴影保持一致。

05  画面提升

针对街道空间，强调的是人站在街道中感受到的“纵深感”。以下几个细节，有助于提升整个画面的立体性。
电线杆的加入，不仅让视线得以延伸，也增加了画面的“市井气”，让读者感受到这是一处亲民的社区空间。此外，传统灯笼的元素，既强调了文庙的场域属性，又让天空不至于太过空旷。
飘零的落叶近大远小，增强画面的真实感，仿佛漫步在秋天的上海。
一只拍照的手，打破第四面墙，也再次强调活力街道的主题。

06  增强细节

一些活泼的小细节：

07  修整调色

整体调整画面，避免局部过曝或过暗。在最后一步，我个人的习惯是，CTRL+ALT+SHIFT+E将图层盖印；CTRL+J复制图层；将复制后的图层调为黑白模式；将黑白图层显示模式改为“柔光”，并将透明度调为35%-45%。

08  完成插画风效果图绘制

最终成图效果。

本项目中同样的方法绘制的其他插画风效果图：