给大师的建筑作品改方案？新国立学长爆改OMA中国台北演艺中心：将公共空间还于城市百姓！

该项目将研究OMA著名设计的台北演艺中心，研究并改进大师作品所犯的错误。

今天我们邀请了就读于新加坡国立大学建筑学的YZL学长来分享他的设计作品《CITY+STAIR+THEATER》。一些非常著名的建筑设计作品真的没有缺陷吗？过分追求解决方案和华丽表达的设计会导致什么后果呢？针对大师作品，我们能否作出改进呢？接下来让我们一起看看学长是如何对OMA的台北演艺中心进行再次设计吧~

CITY+STAIR+THEATER

作品关键词：

#设计本质 #批判性设计 #建筑学研究

项目作者

YZL

新加坡国立大学 March

小红书 :严湛林不是严甚林

01.

设计说明｜Instructions

在建筑领域，项目通常从如何最好地制定建筑 / 形式 / 图标 / 解决方案开始，以增加其作为品牌的净值，忘记了没有相关问题就没有相关答案的事实。没有对相关问题的理解，就不可能有相关的呈现内容。在众多大师作品林立的城市，这些大师作品本身也成了建成环境的一部分，而这一部分最容易出现不合适的呈现内容。尽管他们很精彩并且时常作为学生阶段的学习案例，然而如果我们永远都在经历披着建筑批评外衣的“建筑赞扬案例学习”的过程，真正合适的呈现将被永远埋藏。值得一提的是现在建筑领域的呈现形式大多在关注形式而非内容，新的形式不断出现而新的内容缺少有人关注。

本设计将以 OMA 的台北演艺中心作为场地，研究大师作品所犯的错误。设计内容将被发现而不是提议，而本设计的目标重点关注问题的关系和内容，而不是解决方案或形式。场地位于我国台湾省台北市士林区，是一个充满活力的平台，展示台湾的街头文化和东方民间传统。夜市、摊位、商店、社区、学校、购物中心和火车站共同构成了一个充满活力的舞台。商贩、居民、学生、游客和乘客在这里扮演着表演者的角色。每个人都是独特而平等的，每种文化都可以共存。如何在这样的地区设计一个表演艺术中心 ?OMA 给出的概念是释放地面，使建筑成为城市的客厅，将街头文化和生活带入场景 ; 将物流区域翻转出来，用玻璃盒包装，解放曾经遭受的生产过程 ; 连接不同剧场，打造实验性超级剧场 ; 设计一个公共环路，让所有阶层的人都能进入建筑，而不仅仅是那些付了票的人。然而，在哲学上和功能上，该项目的主要失败在于该项目未能成为周围街道生活彩虹的一部分，项目像外星人一样脱颖而出，留下了一大片模糊而空旷的地面。我的介入旨在将街头文化和生活延伸到项目的地面，将原本空旷的地面变成城市日常生活的发生器和载体，成为东西方表演艺术共存的场所。它从一个建筑内容开始——台阶。

▎场地背景

场地位于台北演艺中心，台北演艺中心毗邻传统台湾社区(西)、建滩捷运站及圆山(东)，日月亭高中和士林夜市(北)，高层住宅区(南)。这个区域的街区文化非常发达，也就是说大部分城市生活场景都是发生在街道两侧或街道上。

▎项目背景

这个studio的目的是发现那些最著名的建筑设计师作品中的缺陷并且置顶设计批判策略。整体流程是研究（research）---分析（analysis）---批判（critique）---设计介入（intervention）。

▎目标策略设计目的

策略：以小见大，通过一个具体设计批判反思整个设计行业的“blackbox”

目的：通过研究和批判反对当代建筑学过分追求解决方案和华丽表达而不考虑根本问题的设计策略，并且系统化学习设计的本质。

▎项目特色

In the architectural field, pervasively so, projects commonly begin over how to best formulate a building/form/icon/solution to increase their net value as brand, oblivious to the fact that relevant answers cannot exist without relevant questions。A relevant solution cannot exist without an understanding of a relevant problem.This studio will study the mistakes of the very best in our field (as imperfect and wonderful as they are), and think outside the new black in distinguishing between styling and designing.The project site will be discovered, not proposed. The studio focus and objectives; questions and relationships, and not solutions or things.

在建筑领域，普遍如此，项目通常从如何最好地制定建筑/形式/图标/解决方案开始，以增加其作为品牌的净值，忘记了没有相关问题就没有相关答案的事实。没有对相关问题的理解，就不可能有相关的解决方案。这个工作室将研究我们这个领域中最优秀的人所犯的错误(尽管他们不完美，但也很精彩)，并在区分造型和设计方面跳出新的黑色思维。项目地点将被发现，而不是提议。工作室的重点和目标;问题和关系，而不是解决方案或事物。

02.

设计过程｜Process

▎第一阶段：研究

关于场地：爬取场地研究区域所有的小店铺和微型城市景观

关于项目：总结OMA的设计概念

▎第二阶段：批判

对于OMA的四个主要概念中的两个提出批判：

OMA给出的概念是释放地面，使建筑成为城市的客厅，将街头文化和生活带入场景;将后勤区域翻转出来，用玻璃盒包装，解放昏暗的生产工作过程;连接不同剧场，打造实验性超级剧场;设计一个公共环路，让所有阶层的人都能进入建筑，而不仅仅是那些付了票的人。然而，在哲学上和功能上，该项目的主要失败在于该项目未能成为周围街道生活的一部分，建筑像外来物一样脱颖而出，留下了一大片模糊而空旷的地面。