大学本科我是五年建筑学背景，直到大三，参加了加拿大UBC的暑期项目首次接触到了海外教育。课程是用木材料原型引导学生根据自己兴趣自由地去探索设计课题并且尝试进行对材料的研究和设计，与此同时也参与了霍普杯建筑设计竞赛；便逐渐形成了与本科教学体系不同的Critical Thinking，拓宽了我设计思考的维度，因此对留学一直比较向往。

香港正好处在粤港澳大湾区港口离广州也比较近，文化也比较多元自由，就选择了香港大学。香港大学建筑学院就在一栋白色大楼里，不同专业就在不同楼层，学科间交流也比较紧密，不同专业的大师讲座和Final Presentation都可以开放去自由参加。

最有趣的课程当然就是Studio了，城市设计(MUD) 是为期一年的全日制研究生课程，城市设计课程主要包括3个Studio，每个Studio大约持续3个月左右，项目聚焦于亚洲及其他新兴的地区，理论结合实践、Site Visit结合海外Field Trip，探讨高密度城市开发、城市更新、健康城市、未来城市、社区营造等主题。每个阶段的Presentation和Critique都使我的设计和汇报能力有了极大的挑战和锻炼,也让我从不同维度尝试了不同场地的城市设计。

第一学期跟随港大MUD Studio系主任Alain学习了整套欧洲城市设计方法，也尝试探讨了香港油麻地TOD结合城市更新的设计，深度调研场地做了为期一个月的Mapping和场地分析，通过手工模型尝试了多种形式的城市开发模式；

第二学期跟随Jason老师学习了另外一套城市设计的设计方法，为期两周在欧洲荷兰Field trip，结合新城代谢主义的理论提出了荷兰Almere未来海上城市的构想，并且利用Infographic表达设计逻辑；

第三学期的毕业研究和设计则更加细致地研究了设计介入社区的课题以及“非正式城市”的设计理论。我做毕业研究设计是通过Case Study研究关于如何通过艺术介入激活社区并刺激社区城市发展的课题。这个课题注重如何保护社区文化与记忆并且通过自下而上的群众参与的艺术介入社区的方式促进社区的凝聚与发展。其中一个提案是关于西环码头的改造更新，通过介入临时性的艺术展览来激发码头的文化性并重新连接了码头与断裂的社区，重新组织了绿地景观与公共设施系统，营造了一条供社区居民和游客使用的文化休闲带，同时刺激了底层商业的提升并且为未来的社区商业、办公与住宅开发带来了新的机遇。

感谢RBA建筑事务所Ruggero Baldasso，师从西扎，Ruggy对Plan Studies & Details有着极高的要求，实习期间在Ruggy身上学会如何通过设计的细节程度表达空间的极简。

感谢港大Jason Hilgefort，让我学会了总体考虑城市规划、城市设计、建筑与景观的关系，学会利用Infographic表达设计逻辑，前卫和创新想法也给我很多新的思考。

投入实践之后，也有很多前辈对我的职业发展有了很好的指引！

感谢多重建筑靳远老师，鼓励自由交流和深度思考、自主梳理建筑设计逻辑，既乐于探讨精神性空间，也在后期对建筑落地有着执着的责任感，使得我更加理解建筑空间从概念设计到落成的复杂性。

也感谢城市策动者周红玫处长，让我理解到作为公共设计管理者的勇气和魄力，积极链接政府、学校和青年建筑师，冲破艰难与困难作为城市策动者去实现了百校焕新行动的目标，在深圳为全国树立了公共设计管理的标杆，怀着对孩子们的爱对教育与城市公共空间的思考完成了一件非常有价值的事情。

1. 不给自己设限

学会更加自主主动地去学习与探索，不给自己设限，勇敢地去选择自己感兴趣的方向。

2. 提前做好规划

提前去做好规划和准备，要严格按照近远期时间计划去执行，作品集文书绩点语言全部都按照最高标准作为目标去实现，当你提交那一刻自己的心里是充满底气的。

3. 争取更多提升机会

有机会的话多去参加不同的海外工作坊和实习，提前对海外教学系统有所了解，也有助于坚定自己的选择和给自己更广阔的选择。

1. 社区介入与城市更新

我认为未来的城市设计不再是自上而下的空谈了，而是落实到以人的需求为前提去设计，关注社区介入与城市公共空间环境质量的提升，思辨场所与人的关系，通过对文化的理解用设计的手段去解决城市更新的问题才能真正地提升人们的生活品质和实现社会价值。

2. 高密度城市混合开发

未来的城市生活空间需求一定是多元的，混合开发对未来的城市有更高的需求，关注公共活动空间的混合与迭代发展。

3. 建筑如何与自然融合

从城市设计背景去思考感性的建筑、城市公共空间、与人、自然和社区的关系。我认为设计需要结合理性与感性，既能在规范里落实好，也能使得设计更具价值和创新性。

4. 建筑与交互的跨界设计

我的学习实践包含不同类型、不同尺度项目—— 多元的教育背景和实践经历让我对城市设计和建筑都有了更深的理解。

 | 城市更新与新城开发项目类型 

在AECOM的三年工作期间，我参与过多个城市更新与新城开发项目，如深圳光明科学城城市设计、益阳高铁新城城市设计、广州龙潭片区城市更新、广州石溪片区城市设计导则、雄安核心区城校融合竞赛、无锡红沙湾科学城竞赛等。

广州龙潭片区城市更新项目中，深度挖掘广州龙舟文化，利用原有水系资源和湿地资源，结合历史公共性广场，设计出了尊重场地历史文化建筑与场所精神的公共空间体系。

AECOM有很多分享会，而我也有幸做过一次关于Masterplan的Brownbag分享会。

 | 建筑实践类型 

深圳海德空中花园设计探讨的是如何在巨大的住宅承重柱中营造出轻松散漫的休闲活动空间，居民和小动物可以在无边界的曲面草坪空间上自由地休憩；家具和灯具如同散落的石头分散在草坪的不同空间，与无序的承重柱形成暧昧的关系，植物的影子洒在混凝土柱上，创造出了浪漫的空中花园场景。

 | 策展方向类型 

我参与过深圳南山百校焕新行动“南山-ing——百校焕新”展览的策展工作。展览能借助建筑模型和图纸这些载体展示了多维度存量校园精准焕新的创新实践，也传达“南山-ing——百校焕新”的愿景，学术统筹朱竞祥教授、各个学校的建筑设计师和相关领域的专家也积极地走进会场与大众和媒体进行展示和对话。

在提供设计方案的期间为真正的利益相关者去考量，以使用者为目标去为他人的生活带来一些些改变；关注地域性与文化性，深度挖掘人文历史活动，认真地去观察、思辨空间和人的相互关系；积极地通过场所激活的介入方式去重塑他们的生活环境与空间。

我认为未来的城市设计师与建筑师需要具备管理、设计、策展等多方面的合作能力，同时也应该是与艺术和新媒体跨界的存在。同时建筑师在小而精的有品质的空间研究方面还有更多可以突破的市场机会。

未来的设计师会更加地跨学科，需要具备更强的沟通能力，对城市和生活有更加敏锐的洞察力，始终以人的需要为目标，利用好各专业的资源与优势，统筹好不同专业完成高质量并且有社会价值的事情，共同探讨正在进行的与未来将要面临的城市问题。

在重温和整理自己参与和接触过的设计项目以及知识框架，同时也专注研究建筑，城市设计与人文艺术，我认为我们的生活离不开人文艺术的教育。我曾担任过广州美术学院建筑艺术设计学院的外聘教师，在大三和大五设计课与毕设中接触过这批年轻的设计学者们，和同学们的接触也带给我更多新鲜和大胆的设计想法；如今在RAC作为建筑与城市设计的教研导师，我希望和同学老师们一起探索未来的设计教育，也希望继续为同学们输出更多自己的经验，一起成长。

《艺术的慰藉》——阿兰德波顿

“艺术能够在适当时刻深刻提醒我们追求平衡和良善”

“艺术能够促成自我认识，也是将这一成果传达给别人的绝佳方式”

Olafur Eliasson

他的作品与自然都有着完美的结合，他的创作也鼓励观众运用自身的感受力去拥抱艺术。

本期专访到这里就结束啦！

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